禾子

    当代中国山水画，花鸟画家多，人物画家少，这是不容忽视的现实。究其原因，有历史遗留下来的偏见，也有欣赏习惯势力的遗传。要改变这种局面，一是要人物画家的努力，以精湛的作品奉献社会，取得群众的认可。二是要靠媒体的正确引导，宣传人物画的社会价值。让人物画领军与山水画，花鸟画并列，共同显示民族绘画的优势，实现人物画的复兴，这是历史赋予人物画家的使命。

    在重庆人物画的圈子中，我认识一个周继连。近几年来，他热衷于人物肖像画创作，取得了成绩，具有一定的社会效益与经济效益。

    他笔下所塑造的人物肖像，多是与重庆有缘的大家。如三十年代路过重庆，丰都县女婿的齐白石。抗战时期任教中央大学的徐悲鸿以及世居江北的晏济元。这三位大家，无论从他们的人品，画品都堪称楷模，为后世所敬仰。画家周继连出於对他们的钦慕为他们塑像，目的是表彰他们对中国艺术的执着追求，以及他们以艺许国的情操。依我看来，周继连创作的这些肖像画，在一定的程度上，达到了认识功能、审美功能、教育功能的“三结合”和形神兼备的双向珠联。常言说：“近水知鱼性，近山识鸟音”。据我推测徐悲鸿、齐白石、张大千、周继连是没有那份福接近他们，与晏济元的接触又能是有，但机会也不太多，时间也不会太长。在这样的情况下，主要是依赖於画家对他们间接了解。这种了解更多来自於一些文字的资料与录像、电视、电影的借鉴与启发。再加上这些先贤生前流行社会上的生活照。经过艺术的手段，重现他们生前的风采。把光学艺术转变为笔墨艺术。

    南齐谢赫在《古画品录》中提出的“六法论”，首要就是“气韵生动”。这是历代画家所崇尚的最高标准。当时是针对人物画的创作而说的，后来又遍及山水、花鸟。难怪明代董其昌才说：“六法精论，万古不移”。至於后来提出的“以形写神”、“遗貌取神”、“形神兼备”、“形似”、“神似”的美学观点，都是从“气韵生动”而演衍出来的。

    周继连的人物肖像画，既有“形似”又有“神似”。前者是指“形”的准确，后是指“神”的活现。其实人物画的“神”就是画家笔下塑造出来的人物社会属性、人性、共性、个性，阅历和学养以及他们的道德与处世，是一个综合的思想境界的集中组成。

    周继连在刻画这些人物的同时，采取以线为主，间以皴、擦、点、染，尽管这些传统的技法各有功能，周继连的本事就在於把它们综合利用，使画面和谐统一。这就显示了他的默写能力与造型能力、刻画能力的坚实。

    人是社会的主体，物质财富和精神财富的创造者，为他们塑像达到“成教化、助人伦”的目的，这是时代，历史赋予画家的使命。为此应该大力提倡人物肖像画创作。

    周继连的代表作品“徐悲鸿”（徐悲鸿故居重庆磐溪画院收藏），“晏济元”（晏济元美术馆展、藏），“齐白石”、“张大千”、“青花”（国内收藏家收藏）。《和平使者》获2008年全国首届“和文化”金奖，《磐溪情缘》获2010年徐悲鸿诞辰115周年全国画展金奖。央视教育频道也曾邀请做专题节目。