“文”到功夫画便“文”
——国画家文成义艺术勾勒

    “文”到功夫画便“文”

    ——国画家文成义艺术勾勒

    朱晴方

    华龙网1月5日7时01分讯 认识文成义是去年在大足区赏荷途中的一次邂逅，第一眼感觉他名如其人即“斯斯文文的”：笑容自然可掬，说话低声细语，举止斯文儒雅。我玩笑着对他说：你姓文，你才是真正的文化人。

    饭后挥毫画画儿，他有些惴惴，说自己好多年都没有提笔了。我鼓励他说，画吧，反正是耍。毕竟是西南师大（现西南大学）美术学院毕业的，看家本领还在，在众人的围观下，诚惶诚恐中的他画出的一幅山水图，还真不赖。见此，我还即兴给他编撰了一首诗，记得是故乡、乡愁什么的主题，并帮他题写在画面一角，以表示对他的赞可。这下，此画还真的看得，感觉还多少有点“文”。

    在后来的频繁接触中，看他现场挥毫的场景不少，也不时欣赏到他的画作，有时还在一起探讨切磋他的作品，真真切切地感觉这个姓文的画家是“文”到功夫画便“文”。

    何以言之？

    先说他画莲荷吧。他说他以前没有画过莲荷，在大足欣赏到成片成海的荷叶荷花后，于是心有萌动焉，归家竟大胆试笔起来，于是一发不可收，又于是还成了他的一个品牌，人见人爱。就连科班出身的画家、《中华画家》杂志总编冯玫女士从深圳来渝看到后，也大加赞赏。

    文成义的莲荷图，虽然小品居多，但构图巧妙、别致，讲究黑白、疏密、虚实关系，尤其喜欢留出大片的空白，不但让主体莲荷伸展舒畅，还给人无限的想象空间，让观者顿觉眼睛为之一亮，便连连感叹“好雅，好清新，好有情趣啊”。

    须知，不是任何一个画家对疏密、虚实关系都能够驾轻就熟，因为，清代画家范玑就很有感触，“画由虚实处。……盖笔虽未到其意已到也。”

    在画面上，文成义还喜欢画上一只温柔的蜻蜓，一静一动，一面一点，相映成趣，于是他的题款，多是关照社会心理、民间习俗而题写“和和美美”之类。

    如此题材，如此构图，如此笔墨，如此雅趣，不用“文”来定义恐怕都难。

    再说他画的山水吧。

    文成义最擅长的当属山水画。他笔下的山水，不是一般意义的大而化之的山水，而是有主体有主题有意境的山水。就题材而言，是比较广泛的，诸如重庆的吊脚楼、黄葛树、嘉陵江、峡江、古镇、老街、小桥等等，并且极富地方特色；就季节而言，春夏秋冬四季中的山水，他都各有反映，各具特色；就情趣而言，几乎所有的画面中，都有牛呀羊呀鸟呀、人物什么的；就构图而言，文成义也喜欢留出大片空白，喜欢以少胜多，以危胜正，欹中见奇，柔中见刚，给观者的多是离奇、新鲜，多是巧妙、情趣；就笔墨而言，他喜欢淡墨渲染，喜欢轻笔皴擦，喜欢块面辅以适当的点线结合；就主题而言，他是懂得“作画必先立意以定位置，意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意古则古，庸则庸，俗则俗矣”（清代书画家方薰）精髓的，几乎都不离“情”和“情趣”，都给人吉祥和温馨，诸如《乡愁难忘》《陵江情》《川东小镇》《雾锁山城》《巴山情》《渔归图》《牧归图》等等画作；就画幅而言，他的画作，基本上都是以小斗方为主，大者不过4尺斗方，小者多为3尺斗方或更小，这样的尺幅，裱以镜框，给观者的自然是雅致、情趣，说它们是玩物也不过誉。

    黄庭坚说得好：“书画以韵为主。”韵是什么？我以为，就是情趣，就是美到心里。如此“玩物”，要否定其“文”，恐怕是找不到任何理由的。

    看文成义的画，不论是花鸟画还是山水画，其可贵之处也可说是其鲜明的笔墨特色，既是传统而又不囿于传统，我认为是中西结合，“拿来”西画的某些技巧为我所用，即讲究明暗关系，讲究块面构成，讲究近大远小处理，等等。老实说，他笔下的任何一幅画，说它是国画，肯定是准确的；说它是水彩画甚或水粉画，也是有一定理由的。这样的特色要往“文”上套，也是无可非议的，可说还是恰如其分的。

    在画坛与众不同，有自己的独特风格，是不少画家矻矻以求而始终未得的目标，可是，文成义做到了，确实了不起！

    文成义在上大学期间曾受教于一代名家吴冠中、苏葆桢等，自然得大师真传，腹有功夫不说，加之一有空就激情挥毫，更兼之为人低调、谦和，一有机会就虚心请教于名家高手，结识他仅一年左右时间，见他的技艺可谓前后判若两人，俨然在重庆名声扶摇大振，其画作在各类展览中均受到观众热捧，市内外的藏家纷纷以拥有其作品为幸事。

    一个画家，能够让圈内圈外的人认可其为人“斯文”，真没有枉来这世上走一遭；一幅画作乃至所有的作品，能够让内行和外行看了之后都叫好，都赞叹有文化有情趣，都夸雅而不俗，都道清新而洒脱，这辈子就值了！

    当然，由于讨生活之故，“下海”的文成义毕竟搁笔有一段时间了，再作冯妇以来，感觉他用笔用墨还如同他的为人一样，稍嫌小心谨慎了一点，这样，就难免失之大胆泼辣，就难免缺少些许阳刚气。但我这里不是要他完全改变自己的风格特色，而是建议他适当注入一点刚性的元素，这样，既有文气，又不乏洒脱之气，才会走得更远。清代邵梅臣认为：“大写画必得范中立之豁达大度，始能精神完固，气魄雄浑……”此“豁达大度”，我认为就是阳刚、雄迈。

    还有一个建议，正如画坛有高人所说：“其画不求致广大，贵在尽精微。”既然现在主攻的是小品，而自己的小品独具个性深受大众欢迎，那就恒定“守小”“弃大”，即不一定追求大画巨幅，而坚持在小品上发扬光大，如此扬长避短，才会独领风骚。因为，历朝历代的中国画大师们，擅长小品者或以小品传世者，还真不少见，诸如八大山人、齐白石……

    我是相信文成义的！假以时日，凭着他的才智和勤奋，他定会成为我们重庆画坛的佼佼者，其名声是定会随着滚滚东流的长江水流布神州大地的！

    （作者系重庆日报报业集团高级编辑、书画院常务副院长、华龙网书画艺术联谊会常务副会长）

    文成义简介

    从事绘画工作近40年，其美术作品在全国各大报刊均有发表。现为中国美术家协会重庆创作中心客座教授、创作员，重庆日报报业集团书画院顾问,华龙网书画艺术联谊会副秘书长、重庆书画研究会理事、副秘书长。