11月16日，大凉山国际戏剧节的戏剧教育活动中，北京人艺话剧导演唐烨带来《面对经典，我们该如何继承与创新》的分享。她以话剧《洋麻将》、《关汉卿》等作品为例，为现场年轻观众、戏剧爱好者分享自己的创作体会。

“我们惊叹于老前辈们深厚的文学底蕴、惊叹于老前辈们的博学和严谨，使得这些经典作品在今天看来仍可以使人有所启迪和感悟，如何使这些经典作品不是躺在DVD上，而是重现在舞台上，成为了我们这代人艺人乃至戏剧人必须挑起的重担和责任。”唐烨承认，随着时代的变迁，尤其是影视作品的冲击，经典剧目如何继承、更如何发展成为了非常现实的问题展现在戏剧人的面前。“继承老先生对艺术的敬畏，创新就是拍给当下的观众，让现在的观众看得懂。”

分享过程中，唐烨通过北京人艺一批老艺术家的真实案例，来阐述什么叫“戏比天大”。“这四个字挂着是一个意思，刻在心里又是另一个意思。”她还提醒年轻人在观剧时多问问题，多问为什么。“要做好准备。不是一个人有名这个戏就多好，一定要学会鉴别。”

她还从演员台词上给出建议：听得见，听得清，听得懂。比如在北京人艺，剧院的座位有22排，演员在不戴麦的情况下，一定要保证最后一排的观众都能听见听得清台词。那么，有些演员的台词明明已经很清楚了为什么观众还是听不懂，甚至不知道演员为什么要哭？“表演不是自嗨和自我感动，你得去理解这个角色，你感动不重要，观众感动才重要。”

当天，上海戏剧学院的研究生刘四宇也来到现场，听了唐烨的分享，他表示：“唐老师让我看到国内前辈们对舞台，对戏剧艺术的敬畏心。”此次来大凉山，他也通过各类剧目表演，认识到艺术学习不能闭门造车，只有多看多思才能明白怎么做到更好，“我希望明年也能带着自己的合作项目，走进大凉山国际戏剧节。”

值得一提是，由唐烨执导，濮存昕、龚丽君主演的话剧《洋麻将》也将于11月17日、18日在大凉山上演。该剧由美国剧作家柯培恩编剧，曾于1985年在北京人艺首演。全剧围绕一家养老院里住着的老头魏勒和老太太芬西雅展开，两个在岁月中不走运的老人，相遇后开始一次次牌局，而伴随着每一把牌局，他们的人生遭遇和心理性格也被层层剥开揭示。

封面新闻记者 荀超