周利的京剧人生(一)——实至名归,十年磨剑
至今快十年,“扎根重庆,不忘初心”。

周利的京剧人生(一)——实至名归,十年磨剑

来源:华龙网-新重庆客户端2022-06-23

(王美木 重庆市文化和旅游研究院副研究馆员)

“如果京剧演员都跑到北京去的话,那请问地方上怎么发展?都集中在北京,演员是出不来的,所以我觉得地方上更需要京剧,更需要这种文化的熏陶,我们地方上的老百姓更希望看到国粹艺术。所以我觉得作为一个年轻人,我又是干这个专业的,我也是戏剧工作者,我应该更有责任和义务在重庆把京剧传承和发扬好。”

这是2013年8月,周利刚刚摘得梅花奖不久,接受新华网“人物专访”时的回答。

至今快十年,“扎根重庆,不忘初心”。

2012张露萍谢幕
京剧《张露萍》成功演出,周利谢幕  摄影:王美木

实至名归

“周利得奖是实至名归。”这是第26届中国戏剧梅花奖大赛评委会主任、中国戏剧家协会秘书长崔伟在接受采访时的回答:“周利的艺术条件非常好,唱念做打都很不错,特别是剧中第五场戏,张露萍夜晚跳窗送情报,周利演绎了一段昆曲演唱和大段的翻身、圆场、卧鱼等戏曲程式动作,不仅给人以美的享受,更展现了她高超的技艺。”

图片1
第26届梅花奖颁奖典礼 摄影:重庆京剧院

2013年5月20日,颁奖典礼在四川省成都市东郊记忆文化中心隆重举行,尤其是重庆戏迷早已抵达现场,并接受了采访“一直都觉得她很刻苦,不然也不会有今天,祝贺她”、“我们最喜欢看周利的演出了”、“你演到哪里,我们都来给你扎场子”、“希望她再接再厉,拿二度梅”……

当周利出现在颁奖典礼的红地毯时,在两旁等候的戏迷热烈追捧,握手、问候、合影、采访、欢呼……“你演得太好了,你演的《张露萍》比电视版的《潜伏》还精彩!”、“太好看了,唱也好听,我们可以和你合影吗”一群学生脸上“写满了崇拜”,很快挤到周利身边开心的合影……

周利接受采访时说:“从艺十多年来,这是个阶段性的总结,也是今后的新起点,未来一定再接再厉,再出好的作品……”

颁奖典礼进行时,周利领唱了《美丽中国》。更具意义的是2013年正好是梅花奖创办30周年。

关于梅花奖30周年,周利谈起了梅花奖的前后:“中国戏剧梅花奖是中国戏剧表演艺术最高奖,自1983年开始每年一届,2005年以后变成两年一届,评选由各个单位先推荐剧目到地方剧协进行申报,然后再推荐到中国戏剧家协会,专家组通过看录像的形式确定复评名单,接着在现场观看演员的演出,作出最后的评选结果。”

倘若我们对梅花奖还有所陌生,那么这些影视演员你不会陌生,他们也曾是梅花奖的获得者:张国立、朱茵、王学圻、宋丹丹、杨立新、濮存晰、李雪健、梁冠华、张丰毅、倪大红、冯远征、孙红雷、袁泉(第26届)……

周利在接受采访时,回忆颇深:“能获得梅花奖我当然开心,更是激动,但这也是全团共同努力的结果。崔伟老师以实至名归作为对我的总结,也是他对我们这个戏的期望与肯定。《张露萍》没有样板戏的高大全,但却更具人性化,对人物内心世界的刻画更多,能打动观众,加上整个舞美、乐队都很用心打造,所以对我们这个戏的评价比较高。”

“明天的人间很美很美,明天的百姓喜笑开眉……”谈到当年参赛剧目现代京剧《张露萍》时,周利不经意间清唱了这段……

好事成双,获得梅花奖后不久,同年,周利主演的京剧《三打陶三春》,获得在法国巴黎举办的第六届中国传统戏曲节最高奖“塞纳大奖”。“完美的剧本,精彩的演出”这是5位法国戏剧专家和汉学家组成的评委会的评价。

十年磨剑

前十年,后十年,周利的进步年复一年。加深京剧理念、舞台经验积淀、教学传承实践,唯有对京剧的热爱不变。

从2001年以京剧《昭君出塞》第一次参加全国比赛,到2011年京剧《张露萍》的首演,已是十个年头。从儿时觉得京剧“古装美”到坚持“艰苦”,再到无止尽的传承、创新……

2011年,为庆祝建党90周年主演了现代京剧《张露萍》,演出得到了专家的认可和观众的欢迎。

图片2
2011年6月28日,《张露萍》在重庆首演 摄影:王美木
图片3
2012年11月28日《张露萍》在重庆龙凤呈祥大剧院演出 摄影:王美木

2012年,《张露萍》获得了文化部第六届京剧艺术节“参演剧目奖”。

2013年,《张露萍》获得第二十六届中国戏剧梅花奖。回重庆后,《张露萍》多次在重庆上演。“以前总觉得看不懂京剧,今天完整的看完了现代京剧《张露萍》,觉得挺好看,我完全看进去了,不呆板,情节紧凑,很有意思……”一位姓杨的年轻人兴奋地说道。

《张露萍》结合了很多尚派的风格与表现特色,文武兼备。第五场张露萍夜晚跳窗送情报,编排了一段昆曲演唱和大段的翻身、圆场、卧鱼等戏曲程式动作,以表现出张露萍勇敢、机智的人物个性。

图片4
《张露萍》第五场 摄影:王美木

第七场“天要黑了,心儿静了……”这一场设计了大段唱腔,也是此剧的核心唱段,有24句唱词,老腔新唱,不失尚派韵味,更是唯美动情。

图片5
《张露萍》第七场 摄影:王美木

第九场是高潮终结场,音乐加以京歌的形式,“明天的人间很美很美……” 张露萍给小狱花讲述明天,是点睛之笔,舞美主要为聚光灯,让观众的注意力全放在张露萍身上,此时可谓无声胜有声,观众能感受到张露萍此时的呼吸和心跳……

图片6
《张露萍》第九场 摄影:王美木

《张露萍》符合当下的审美,妆面是民国时代的打扮,音乐加有交响乐的元素,能带给观众新的视听。加之尚派剧目很多是塑造女侠客、女英雄,周利最终选择用《张露萍》参加梅花奖大赛。从2013年周利以《张露萍》摘得梅花奖至今,很快又一个十年……

小说·京剧·动漫

当初,朋友给周利推荐了一本2003年出版的《七月里的石榴花》一书,讲述的就是张露萍忍辱负重,打入军统内部获取机密情报,被捕后,不仅受到敌人的折磨,还受到狱中同志的误解,但至死未暴露党员身份,年仅24岁英勇就义,直到上世纪80年代才洗清冤屈。

周利被书中的青年女英雄张露萍深深打动,当即就自费请人写了剧本,后来团里知道此事,更是鼎力支持,之后周利还得到了很多朋友的支持和帮助。最终才有了改编自张泽石所著小说《七月里的石榴花》的现代京剧《张露萍》……

几年后,在中共重庆市委宣传部、中共重庆市委党史研究室的组织指导下,四川美术学院着手分辑创作《重庆红色故事绘本》系列丛书。2021年,京剧《张露萍》从首演到新书出版,整整十年,四川美术学院将其原著改为卡通、动漫、动画的形式,用60幅图画,配以不多的文字,重现了革命英雄张露萍的故事,更适合广大青少年读者的审美与阅读习惯,书名为《张露萍:七月里的石榴花》。

可见,文学与戏剧的微妙关系,小说是京剧一剧之本的源头,有了舞台的呈现,让其适应年轻人看的动漫版本的《张露萍》更有生动形象,让人难忘。

该书的编辑出版,能将红色革命故事通俗地呈现出来,具有较强的吸引力和传播力。有助于大力弘扬社会主义核心价值观,对传播红色故事、传承红色基因、发扬红色革命精神具有重要的价值和意义。

图片7
京剧《张露萍》第一场 摄影:王美木

事成有因

1976年6月19日,周利在重庆出生。小时候喜欢唱唱跳跳,更喜欢舞蹈。父亲曾带她看过京剧、川剧,她虽然对戏曲不了解,但并不排斥,反倒对戏曲里的古装扮相很有兴趣,古装好漂亮,觉得扮上古装也挺好玩。之后就在渝中区文化馆学习曲艺,正巧赶上重庆艺术学校招收“插班生”,在父亲的建议下,她参加了考试,很顺利就被录取了,虽然没有圆舞蹈的梦,但如此顺利的考上艺校,她很是开心,感觉今后的戏剧之路,挺神秘的,戏剧对她虽然陌生,但还是有吸引力。

1987年9月,周利的京剧人生正式拉开帷幕……

戏曲练功是很苦的,很多学生在练习中几乎都有过拉伤,而周利的个性特别要强,对自己要求高,甚至苛刻。在她才进艺校不久,早起练晨功,由于压腿用力过猛导致大腿韧带拉伤,休息了1个月。1990年又是在练习时,她从两米多的高台上摔落在地,导致右手手肘处股撕裂,休息了3个月。

1989年,13岁的周利第一次登台主演的剧目是《扈家庄》,勒头会头晕、盔帽沉重,这些都是所有京剧演员的“家常便饭”,而紧张感就各有不同,靠自己调节。有的面对台下众多的观众更加紧张,表演时有点畏手畏脚,有的会因为观众很多,反而更加亢奋,利于表演,周利应该是属于后者。

回忆在艺校期间,周利说:“最艰苦的是坚持,永不放弃的这么一种精神。再苦再累我必须得把这遍功练完,十遍当中哪一遍练不好我再从头来,就是台上一分钟,台下十年功。自己太要强,总想比别人做得好。至今我仍是对自己高要求,只有练好扎实的基本功才能在舞台上大放异彩。但是做任何事情都必须一步一个脚印的来,那两次受伤,还是当初有点着急了,平时的积累很重要,但也不能拔苗助长。作为一个京剧演员把京剧练好以后,比如像唱歌、跳舞、包括演电视剧应该说都比较容易一些,影视戏剧是相通的……”

很早以前,周利就涉及过京剧以外的行业,在她10岁的时候,就跟蒋雯丽等电视剧组去康定拍过《跑马溜溜的山上》……戏剧演员是多元化的,也需要多渠道打开思路和视野才能更好地把作品呈现出来。

周利也谈到学习戏曲的最佳时段:“一般来说,9岁到10岁是比较合适的,从中专开始学,戏曲要学7年,刚开始进去的时候什么行当都不分,都是练基本功、毯子功、靶子课,什么都学。后来根据各个小孩的条件,声音好的就往青衣发展,分了行当以后还得学剧目,所以我们中专学的时间比较长,要7年的时间。现在很多家长特别期盼小孩有一技之长,3岁到4岁就让小孩学习戏曲,我觉得这个要因人而异,确实有天赋的小孩可以早早的培养,如果小孩对这个是不感兴趣的话,就不勉强。9岁、10岁的小孩,记忆力、理解力也会更好一些,此时开始接受戏曲童子功练习也更适合一些。”

1993年,周利以优异的成绩毕业后分配到了重庆市京剧团……

没想到的是,周利这一批学生,成了重庆艺校京剧班的“终结者”,周利“们”读过的京剧班,从此终结,之后艺校再没有办过京剧班。我问到后来京剧团的演员怎么来?周利说:“现在招收人才多数是在中国戏剧学院,包括沈阳、天津、上海等等,他们每一年都有大批的中专生、本科生毕业,我们现在基本上都是在外地招,也是双向选择。近些年招了不少江苏省戏剧学校毕业的、上海戏剧学院本科生毕业的,我们就是想多给他们一个平台。一方面是人才引进、人才培养,一方面是剧目传承,要有良性循环,有人才,有好的剧目,这个剧团才兴旺。”

在重庆京剧团工作后,周利陆续获得重庆市的奖项。1996年,周利主演的《穆柯寨》获得重庆市第一届专业艺术团体舞台艺术之星汇演二等奖;1997年主演《卖水》获重庆市第二届专业艺术团体舞台艺术之星汇演二等奖;2000年主演《探谷》获重庆市第三届专业艺术团体舞台艺术之星汇演二等奖。

图片8
1997年,周利参赛剧目《卖水》 重庆市文化和旅游研究院资料
图片9
2007年10月4日,周利在重庆沙坪剧院演出《卖水》 摄影:王美木
图片10
2000年8月8日,周利在重庆实验剧场演出《探谷》 摄影:王美木

三个重庆的二等奖,就差一等奖了,周利说:“这反而给了我今后更大的动力……”

首页 | 新闻 原创 视听 | 问政 评论 专题 | 区县 娱乐 财经 | 旅游 政法 直播 | 文艺 教育 生活 应急 | 房产 健康 汽车 | 取证 鸣家 会客厅 | 万花瞳 百姓故事 公益 | 信用
  • 站内
站内
分享
新浪微博
微信

周利的京剧人生(一)——实至名归,十年磨剑

2022-06-23 19:14:56 来源:

(王美木 重庆市文化和旅游研究院副研究馆员)

“如果京剧演员都跑到北京去的话,那请问地方上怎么发展?都集中在北京,演员是出不来的,所以我觉得地方上更需要京剧,更需要这种文化的熏陶,我们地方上的老百姓更希望看到国粹艺术。所以我觉得作为一个年轻人,我又是干这个专业的,我也是戏剧工作者,我应该更有责任和义务在重庆把京剧传承和发扬好。”

这是2013年8月,周利刚刚摘得梅花奖不久,接受新华网“人物专访”时的回答。

至今快十年,“扎根重庆,不忘初心”。

2012张露萍谢幕
京剧《张露萍》成功演出,周利谢幕  摄影:王美木

实至名归

“周利得奖是实至名归。”这是第26届中国戏剧梅花奖大赛评委会主任、中国戏剧家协会秘书长崔伟在接受采访时的回答:“周利的艺术条件非常好,唱念做打都很不错,特别是剧中第五场戏,张露萍夜晚跳窗送情报,周利演绎了一段昆曲演唱和大段的翻身、圆场、卧鱼等戏曲程式动作,不仅给人以美的享受,更展现了她高超的技艺。”

图片1
第26届梅花奖颁奖典礼 摄影:重庆京剧院

2013年5月20日,颁奖典礼在四川省成都市东郊记忆文化中心隆重举行,尤其是重庆戏迷早已抵达现场,并接受了采访“一直都觉得她很刻苦,不然也不会有今天,祝贺她”、“我们最喜欢看周利的演出了”、“你演到哪里,我们都来给你扎场子”、“希望她再接再厉,拿二度梅”……

当周利出现在颁奖典礼的红地毯时,在两旁等候的戏迷热烈追捧,握手、问候、合影、采访、欢呼……“你演得太好了,你演的《张露萍》比电视版的《潜伏》还精彩!”、“太好看了,唱也好听,我们可以和你合影吗”一群学生脸上“写满了崇拜”,很快挤到周利身边开心的合影……

周利接受采访时说:“从艺十多年来,这是个阶段性的总结,也是今后的新起点,未来一定再接再厉,再出好的作品……”

颁奖典礼进行时,周利领唱了《美丽中国》。更具意义的是2013年正好是梅花奖创办30周年。

关于梅花奖30周年,周利谈起了梅花奖的前后:“中国戏剧梅花奖是中国戏剧表演艺术最高奖,自1983年开始每年一届,2005年以后变成两年一届,评选由各个单位先推荐剧目到地方剧协进行申报,然后再推荐到中国戏剧家协会,专家组通过看录像的形式确定复评名单,接着在现场观看演员的演出,作出最后的评选结果。”

倘若我们对梅花奖还有所陌生,那么这些影视演员你不会陌生,他们也曾是梅花奖的获得者:张国立、朱茵、王学圻、宋丹丹、杨立新、濮存晰、李雪健、梁冠华、张丰毅、倪大红、冯远征、孙红雷、袁泉(第26届)……

周利在接受采访时,回忆颇深:“能获得梅花奖我当然开心,更是激动,但这也是全团共同努力的结果。崔伟老师以实至名归作为对我的总结,也是他对我们这个戏的期望与肯定。《张露萍》没有样板戏的高大全,但却更具人性化,对人物内心世界的刻画更多,能打动观众,加上整个舞美、乐队都很用心打造,所以对我们这个戏的评价比较高。”

“明天的人间很美很美,明天的百姓喜笑开眉……”谈到当年参赛剧目现代京剧《张露萍》时,周利不经意间清唱了这段……

好事成双,获得梅花奖后不久,同年,周利主演的京剧《三打陶三春》,获得在法国巴黎举办的第六届中国传统戏曲节最高奖“塞纳大奖”。“完美的剧本,精彩的演出”这是5位法国戏剧专家和汉学家组成的评委会的评价。

十年磨剑

前十年,后十年,周利的进步年复一年。加深京剧理念、舞台经验积淀、教学传承实践,唯有对京剧的热爱不变。

从2001年以京剧《昭君出塞》第一次参加全国比赛,到2011年京剧《张露萍》的首演,已是十个年头。从儿时觉得京剧“古装美”到坚持“艰苦”,再到无止尽的传承、创新……

2011年,为庆祝建党90周年主演了现代京剧《张露萍》,演出得到了专家的认可和观众的欢迎。

图片2
2011年6月28日,《张露萍》在重庆首演 摄影:王美木
图片3
2012年11月28日《张露萍》在重庆龙凤呈祥大剧院演出 摄影:王美木

2012年,《张露萍》获得了文化部第六届京剧艺术节“参演剧目奖”。

2013年,《张露萍》获得第二十六届中国戏剧梅花奖。回重庆后,《张露萍》多次在重庆上演。“以前总觉得看不懂京剧,今天完整的看完了现代京剧《张露萍》,觉得挺好看,我完全看进去了,不呆板,情节紧凑,很有意思……”一位姓杨的年轻人兴奋地说道。

《张露萍》结合了很多尚派的风格与表现特色,文武兼备。第五场张露萍夜晚跳窗送情报,编排了一段昆曲演唱和大段的翻身、圆场、卧鱼等戏曲程式动作,以表现出张露萍勇敢、机智的人物个性。

图片4
《张露萍》第五场 摄影:王美木

第七场“天要黑了,心儿静了……”这一场设计了大段唱腔,也是此剧的核心唱段,有24句唱词,老腔新唱,不失尚派韵味,更是唯美动情。

图片5
《张露萍》第七场 摄影:王美木

第九场是高潮终结场,音乐加以京歌的形式,“明天的人间很美很美……” 张露萍给小狱花讲述明天,是点睛之笔,舞美主要为聚光灯,让观众的注意力全放在张露萍身上,此时可谓无声胜有声,观众能感受到张露萍此时的呼吸和心跳……

图片6
《张露萍》第九场 摄影:王美木

《张露萍》符合当下的审美,妆面是民国时代的打扮,音乐加有交响乐的元素,能带给观众新的视听。加之尚派剧目很多是塑造女侠客、女英雄,周利最终选择用《张露萍》参加梅花奖大赛。从2013年周利以《张露萍》摘得梅花奖至今,很快又一个十年……

小说·京剧·动漫

当初,朋友给周利推荐了一本2003年出版的《七月里的石榴花》一书,讲述的就是张露萍忍辱负重,打入军统内部获取机密情报,被捕后,不仅受到敌人的折磨,还受到狱中同志的误解,但至死未暴露党员身份,年仅24岁英勇就义,直到上世纪80年代才洗清冤屈。

周利被书中的青年女英雄张露萍深深打动,当即就自费请人写了剧本,后来团里知道此事,更是鼎力支持,之后周利还得到了很多朋友的支持和帮助。最终才有了改编自张泽石所著小说《七月里的石榴花》的现代京剧《张露萍》……

几年后,在中共重庆市委宣传部、中共重庆市委党史研究室的组织指导下,四川美术学院着手分辑创作《重庆红色故事绘本》系列丛书。2021年,京剧《张露萍》从首演到新书出版,整整十年,四川美术学院将其原著改为卡通、动漫、动画的形式,用60幅图画,配以不多的文字,重现了革命英雄张露萍的故事,更适合广大青少年读者的审美与阅读习惯,书名为《张露萍:七月里的石榴花》。

可见,文学与戏剧的微妙关系,小说是京剧一剧之本的源头,有了舞台的呈现,让其适应年轻人看的动漫版本的《张露萍》更有生动形象,让人难忘。

该书的编辑出版,能将红色革命故事通俗地呈现出来,具有较强的吸引力和传播力。有助于大力弘扬社会主义核心价值观,对传播红色故事、传承红色基因、发扬红色革命精神具有重要的价值和意义。

图片7
京剧《张露萍》第一场 摄影:王美木

事成有因

1976年6月19日,周利在重庆出生。小时候喜欢唱唱跳跳,更喜欢舞蹈。父亲曾带她看过京剧、川剧,她虽然对戏曲不了解,但并不排斥,反倒对戏曲里的古装扮相很有兴趣,古装好漂亮,觉得扮上古装也挺好玩。之后就在渝中区文化馆学习曲艺,正巧赶上重庆艺术学校招收“插班生”,在父亲的建议下,她参加了考试,很顺利就被录取了,虽然没有圆舞蹈的梦,但如此顺利的考上艺校,她很是开心,感觉今后的戏剧之路,挺神秘的,戏剧对她虽然陌生,但还是有吸引力。

1987年9月,周利的京剧人生正式拉开帷幕……

戏曲练功是很苦的,很多学生在练习中几乎都有过拉伤,而周利的个性特别要强,对自己要求高,甚至苛刻。在她才进艺校不久,早起练晨功,由于压腿用力过猛导致大腿韧带拉伤,休息了1个月。1990年又是在练习时,她从两米多的高台上摔落在地,导致右手手肘处股撕裂,休息了3个月。

1989年,13岁的周利第一次登台主演的剧目是《扈家庄》,勒头会头晕、盔帽沉重,这些都是所有京剧演员的“家常便饭”,而紧张感就各有不同,靠自己调节。有的面对台下众多的观众更加紧张,表演时有点畏手畏脚,有的会因为观众很多,反而更加亢奋,利于表演,周利应该是属于后者。

回忆在艺校期间,周利说:“最艰苦的是坚持,永不放弃的这么一种精神。再苦再累我必须得把这遍功练完,十遍当中哪一遍练不好我再从头来,就是台上一分钟,台下十年功。自己太要强,总想比别人做得好。至今我仍是对自己高要求,只有练好扎实的基本功才能在舞台上大放异彩。但是做任何事情都必须一步一个脚印的来,那两次受伤,还是当初有点着急了,平时的积累很重要,但也不能拔苗助长。作为一个京剧演员把京剧练好以后,比如像唱歌、跳舞、包括演电视剧应该说都比较容易一些,影视戏剧是相通的……”

很早以前,周利就涉及过京剧以外的行业,在她10岁的时候,就跟蒋雯丽等电视剧组去康定拍过《跑马溜溜的山上》……戏剧演员是多元化的,也需要多渠道打开思路和视野才能更好地把作品呈现出来。

周利也谈到学习戏曲的最佳时段:“一般来说,9岁到10岁是比较合适的,从中专开始学,戏曲要学7年,刚开始进去的时候什么行当都不分,都是练基本功、毯子功、靶子课,什么都学。后来根据各个小孩的条件,声音好的就往青衣发展,分了行当以后还得学剧目,所以我们中专学的时间比较长,要7年的时间。现在很多家长特别期盼小孩有一技之长,3岁到4岁就让小孩学习戏曲,我觉得这个要因人而异,确实有天赋的小孩可以早早的培养,如果小孩对这个是不感兴趣的话,就不勉强。9岁、10岁的小孩,记忆力、理解力也会更好一些,此时开始接受戏曲童子功练习也更适合一些。”

1993年,周利以优异的成绩毕业后分配到了重庆市京剧团……

没想到的是,周利这一批学生,成了重庆艺校京剧班的“终结者”,周利“们”读过的京剧班,从此终结,之后艺校再没有办过京剧班。我问到后来京剧团的演员怎么来?周利说:“现在招收人才多数是在中国戏剧学院,包括沈阳、天津、上海等等,他们每一年都有大批的中专生、本科生毕业,我们现在基本上都是在外地招,也是双向选择。近些年招了不少江苏省戏剧学校毕业的、上海戏剧学院本科生毕业的,我们就是想多给他们一个平台。一方面是人才引进、人才培养,一方面是剧目传承,要有良性循环,有人才,有好的剧目,这个剧团才兴旺。”

在重庆京剧团工作后,周利陆续获得重庆市的奖项。1996年,周利主演的《穆柯寨》获得重庆市第一届专业艺术团体舞台艺术之星汇演二等奖;1997年主演《卖水》获重庆市第二届专业艺术团体舞台艺术之星汇演二等奖;2000年主演《探谷》获重庆市第三届专业艺术团体舞台艺术之星汇演二等奖。

图片8
1997年,周利参赛剧目《卖水》 重庆市文化和旅游研究院资料
图片9
2007年10月4日,周利在重庆沙坪剧院演出《卖水》 摄影:王美木
图片10
2000年8月8日,周利在重庆实验剧场演出《探谷》 摄影:王美木

三个重庆的二等奖,就差一等奖了,周利说:“这反而给了我今后更大的动力……”

亲爱的用户,“重庆”客户端现已正式改版升级为“新重庆”客户端。为不影响后续使用,请扫描上方二维码,及时下载新版本。更优质的内容,更便捷的体验,我们在“新重庆”等你!
看天下
[责任编辑: 杜典韵 ]
发言请遵守新闻跟帖服务协议
精彩视频
版权声明:
联系方式:重庆华龙网集团有限公司 咨询电话:60367951
①重庆日报报业集团授权华龙网,在互联网上使用、发布、交流集团14报1刊的新闻信息。未经本网授权,不得转载、摘编或利用其它方式使用重庆日报报业集团任何作品。已经本网授权使用作品的,应在授权范围内使用,并注明“来源:华龙网”或“来源:华龙网-重庆XX”。违反上述声明者,本网将追究其相关法律责任。
② 凡本网注明“来源:华龙网”的作品,系由本网自行采编,版权属华龙网。未经本网授权,不得转载、摘编或利用其它方式使用。已经本网授权使用作品的,应在授权范围内使用,并注明“来源:华龙网”。违反上述声明者,本网将追究其相关法律责任。
③ 华龙网及其新重庆客户端标明非华龙网的确定来源或未标注华龙网LOGO、名称、水印的文字、图片、音频、视频等稿件均为非原创作品。如转载涉及版权等问题,请及时与华龙网联系,联系邮箱:cqnewszbs@163.com。
附:重庆日报报业集团14报1刊:重庆日报 重庆晚报 重庆晨报 重庆商报 时代信报 新女报 健康人报 重庆法制报 三峡都市报 巴渝都市报 武陵都市报 渝州服务导报 人居周报 都市热报 今日重庆
关闭